Psicología, Ética y

Derechos Humanos

Facultad de Psicología / Universidad de Buenos Aires

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Cine y psicoanálisis

Existe una frase de Lacan, referida por un paciente suyo, que dice: "el psicoanálisis es como las novelas cortas: permite obtener efectos de estilo". Efectivamente, la intervención de un analista no consiste en largos discursos, sino en intervenciones que, haciendo economía de las palabras, conmuevan al sujeto. La referencia al género de la nouvelle, o novela corta, va en esa dirección. En la misma línea, la expresión de Christine Angot, a propósito de su novela corta Una semana de vacaciones «Le cinéma dans la tête, c'est a dire, la pensée» es también sugerente y ya nos ambienta en un sentido posible para la relación entre cine y psicoanálisis. ´El cine en la cabeza, es decir, el pensamiento´, supone definir al pensamiento como el cine que tenemos en la mente, o si se prefiere, “la película que nos hacemos” sobre la existencia. Un paso más nos lleva a las palabras de Eric Laurent (1995) quien propone “hacer del sujeto el vacío del haiku de su enunciación”. La expresión hace referencia a la tensión entre el enunciado y la enunciación. El primero da cuenta de lo dicho, mientras que la segunda introduce la dimensión del decir, que se abre a la cadena significante. El “vacío del haiku” es así una hermosa imagen que nos abisma a la potencia de este género poético japonés: una agudeza que permite anudar y a la vez soltar efectos de sentido. A la manera del Witz freudiano ofrece, de alguna manera, la simultaneidad entre la realización de la intención del sujeto en el mensaje y el alcance del punto A (Otro) acogiendo la formación significante (Miller)”.


Análogamente, estas miniaturas, que van del haiku, pasando por los “tres twits”, hasta textos brevísimos, dan testimonio del efecto de transferencia con los filmes trabajados y nos abisma a un nuevo género de producción académica. En las antípodas del “abstract”, el género recupera, potenciándolo, el valor del ensayo, definido por Alfonso Reyes como «el Centauro de los géneros». O la de Andrenio, quien sostuvo que «el ensayo está en la frontera de dos reinos: el de la didáctica y el de la poesía, y hace excursiones del uno al otro». Y finalmente la de Eugenio D’Ors, que lo nombró como la «poetización del saber».

Black Mirror:​

Men against fire
Año: 2016
Director: Charlie Brooker 
Texto: Analía Fernández
Shut up and dance
 
Año: 2003
Director: Alejandro González Iñárritu
Texto: Karla Cevallos 
The Waldo moment
 
Año: 2013
Director: Charlie Brooker
Texto: Juan Walsh
The national anthem
Año: 2011
Director: Charlie Brooker
Texto: Enzo Farromeque
White Bear
Año: 2013
Director: Charlie Brooker
Textos: Marcelo González Rodríguez, Agostina Gimenez Migueltorena, Micaela Mantilla
Arkangel
 
Año: 2017
Director: Charlie Brooker
Texto: Ana Paula Cimino
Nosedive
Año: 2016
Director: Joe Wright
Texto: Ana Moscón, Catalina Cuéllar, Federico Lattner
The entire history of you
 
Año: 2011
Director: Brian Welsh
Texto: Fabían Nicolai, Jonathan Waldmann, Felipe Gomez
Hang the Dj
Año: 2017
Director: Tim Van Patten
Texto: Santiago Bernatenes, Federico Gimeno Guillot 
Fifteen Million Merits
 
Año: 2011
Director: Charlie Brooker y  Konnie Huq
Texto: Luis Gelly Cantilo
Striking Vipers
 
Año: 2011
Director: Owen Harris
Texto: Daniel Bustamante Vento, Alejandro Goldin y Silvina Chamorro