Travestis y transexuales estuvieron presentes en el cine casi desde sus inicios, pero la más de las veces, como en la vida real, invisibles a los ojos de los espectadores. Al menos, durante la primera mitad del siglo XX, que nos regaló joyas como el Arlequin et Pierret de Alice Guy (1900), A Woman, de Chaplin (1917), o la versión de Hamlet de Asta Nielsen (1921), en las que los personajes aparecen caracterizados con una sugerente ambigüedad. Tal vez el punto de inflexión fue “Glen o Glenda” (1953), inspirado en la cirugía de cambio de sexo a la que se sometió Christine Jorgens, film que le permitió a Ed Wood realizar su original pieza estética acerca del travestismo, transformada en una obra de culto. Vendría después el cine de Almodóvar, con su deliciosa galería de la diversidad, junto a “El juego de las lágrimas” y otros clásicos que ya integran una verdadera filmoteca, con ciclos especializados y premios en los grandes festivales.

¿Qué nos enseña el cine trans sobre la sexualidad humana? Desde las primeras películas hasta los recientes estrenos de Netflix, este es un recorrido por los modos en que la estética de la diversidad nos ayuda a convivir mejor con nuestro deseo.